關於編劇 / 于尚民
世新大學廣電系電影組，英國Sheffield Hallam University 電影製作碩士。
編劇作品
2010 《母老虎》（新聞局優良劇本獎優等）
2008《命運化妝師》（新聞局優良劇本獎優等）
2006《現象》（新聞局優良劇本獎佳作）
================================================================
Q1：可否談談當初跟導演合作的契機?導演和編劇在拍攝時彼此溝通的過程?
A：當初是總製片王傳仁看到了這個劇本，認為可拍性高，由他展開搜羅，尋找到投資夥伴及導演，進而促成與小連導演第一次合作。
和導演合作，是一個相當愉快的經驗。導演和我在溝通上有一定的默契，談論劇本時，彼此都能迅速切入重點，雖然難免會碰到撞牆期，但我們力求完美的為劇本尋找出不同的可能性。承蒙導演為這個劇本注入許多新穎獨特的創意，讓故事更加與眾不同，同時也讓我增益不少。
Q2：為何想寫大體化妝師這樣特殊的題材?為了寫這個劇本做過什麼樣的準備?
A：那是在2007年某天深夜，看到一個談話節目討論遺體化妝師這行業，覺得非常有趣，剛好有朋友在那個節目做企劃，便央請她幫我代為聯繫，然後直下台中與遺體化妝師見面。訪談中才發現這行業充滿許多難以想像的趣事，有一些真實事件也成了劇本裡的內容。這個劇本前後弄了一年(07~08)，寫了好幾個方向，都不夠滿意，認為用這樣的職業應該可以寫出更不一樣的設定，再加上我一直對「生死」與「面對 」的主題感到興趣，中間停筆一段時間沈澱，最後決定採用推理懸疑的方式去鋪陳，就成了現在這個故事。
除了訪談與田調外，自己也去找了很多殯葬、民俗祭祀相關資料，由於劇本裡涉及不只遺體化妝的知識，還有其它關於心理學、法醫、藥物等，就不斷上網搜尋或到圖書館翻閱資料。
「命運化妝師」是個題材獨特的類型片，在國片中算是少見而大膽的嘗試。因此，從出資老闆、製片到導演等願意挑戰這個故事，著實令我折服。個人認為「混類型」與「高概念」的電影會漸漸在台灣受到重視，然而無論採用何種說故事的方式，對於人性刻畫與情感描述仍不可偏廢。
Q3：最初的劇本跟後來拍攝修過的劇本中間的落差?
A：劇本經過屢次三番的編修，一定會和最初劇本有所不同，但出入不大。導演和我在人物設定和故事主方向大都維持保留，次而，我們把對主架構較無重大影響的支線與角色給拿掉，去蕪存菁後強化主要角色群的情感。其實原本的劇本裡對殯葬業著墨不少，但在考量劇情的順暢度，精簡許多。畢竟電影時間有限，讓觀眾心無旁騖的跟著主角與主線劇情走，流暢無礙的看完一個故事才是導演和我所關心的。
能看到自己的作品被如此優秀的團隊具體呈現出來，心情難掩雀躍。很難想像從開始著手劇本至今，足足過了五年，這次經驗，讓我深刻體悟到----演員與角色溝通，對拍攝前的劇本修改是極為重要的一環。畢竟，在大銀幕詮釋角色的是演員，他們演的有沒有說服力，對於觀眾來說極為重要。如果演員對於自己的角色有了紮實的認知與深刻的揣摩想像，才能賦予劇本裡的角色完整的靈魂與生命。
Q4：聽說你被演員戲稱為「惡魔編劇」，為什麼？
A：那是中天接演後的感觸。由他飾演的心理醫生聶城夫，角色內斂、性格複雜，種種思維脈絡某種程度上已經遠遠超越他的生命經驗，導演和我也明白聶城夫這個角色的難度，因此構築這個角色時我們不斷反覆調整。而中天在融入聶城夫時，每每讓他瀕臨極限，所以認為我很殘忍，哈！其實，欣穎、隋棠與睿家各自扮演的角色，都存在著相當艱澀的難度，感謝他們個個掏空自己，竭力融入劇中的角色，進而呈現出目前情感張力蓬勃的作品，透過他們，更讓我意識到，編劇不只是在寫故事而已，真正寫的還是關於「人」。
留言列表
